Concetto spaziale, Attese, de Lucio Fontana: tela monocromática vermelha atravessada por cinco cortes verticais escuros.
Lucio Fontana, Concetto spaziale, Attese, 1965. Tinta à base de água e cortes sobre tela. Reprodução para fins educativos.

núcleo 01

A crise da pintura e do objeto artístico

Lucio Fontana

Concetto spaziale, Attese

1965 · Tinta à base de água e cortes sobre tela
Série dos Tagli

chave de leitura

O corte não representa o espaço: ele abre a pintura para o espaço real.

Sobre a superfície vermelha e monocromática, cinco cortes verticais interrompem aquilo que a tradição tratava como um plano contínuo. Não há uma cena representada nem uma profundidade produzida pela perspectiva. O que vemos é a própria tela — sua cor, sua tensão e sua espessura — atravessada por incisões que fazem surgir sombra e vazio.

Fontana chamava essas obras de tagli, os cortes. Embora pareçam impulsivos, eles resultam de um procedimento preciso: a superfície era preparada, cortada com uma lâmina e depois recebia uma gaze escura no verso. O gesto não equivale simplesmente a rasgar ou destruir uma pintura. Ele transforma o suporte em objeto e põe em relação o espaço diante da tela, a abertura do corte e o espaço que existe atrás dela.

O título Attese, no plural, acompanha a presença de vários cortes e pode ser traduzido como esperas ou expectativas. Cada fenda suspende o olhar entre superfície e profundidade. A pintura deixa de simular um espaço interno e passa a participar do espaço físico do observador, aproximando pintura, escultura e arquitetura — problema central do espacialismo formulado por Fontana no pós-guerra.

a verdade do espaço

Destruir a simulação.
Recuperar uma verdade.

“Como escultor, destrói a escultura, modela e destrói. Como pintor, destrói a pintura: espalha tinta na tela e então corta-a, com um ou mais talhos rápidos e certeiros como uma navalha. É um gesto; mas o gesto que racha a esfera põe o espaço externo em comunicação com o espaço interno; o gesto que corta a tela restabelece a continuidade entre os espaços aquém e além do pano. Com esses gestos voluntariosos, irrevogáveis, Fontana destruiu a simulação espacial própria da escultura e a simulação espacial própria da pintura. E destruir uma simulação significa recuperar uma verdade.”

Giulio Carlo Argan
Arte moderna. Trecho sobre Lucio Fontana.

repertório produtivo

Ferir a superfície
para abrir o espaço.

Em Fontana, a incisão não acrescenta uma imagem à tela. Ela retira matéria, rompe a continuidade do plano e permite que o vazio, a sombra e o espaço atrás do suporte passem a participar da obra.

01espacialismo02tagli03monocromia04materialidade do suporte05criação e destruição

analisar

Atravesse
o plano.

Observe a direção, o intervalo e a extensão dos cinco cortes. Explique como eles produzem ritmo sem recorrer ao desenho e como transformam a tela, ao mesmo tempo, em superfície, objeto e passagem para o espaço real.

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